Величие в каждом мазке кисти: рейтинг самых красивых картин в мире

Лучшей картиной всех времён является знаменитая «Мона Лиза» Леонардо да Винчи. На полотне автор показал Лизу Герардини, которая являлась женой известного в те времена человека Франческо Джокондо.

В наше время шедевр находится в Лувре. Он оценивается в 1–2 млрд долларов и неофициально считается самым дорогим в мире.

Эта известная работа итальянского художника появилась в далёком 1511 году. На ней автор изобразил Бога, который протягивает свою руку Адаму. Последний тянется к божественной руке, но не может прикоснуться к ней. Такой замысел Микеланджело наглядно демонстрирует невозможность людей и Бога стать единым целым.

«Сотворение Адама» является частью «Сикстинской капеллы». Она находится в Ватикане и в наши дни является главной достопримечательностью музея эпохи Возрождения.

Эта известная картина итальянского художника Сандро Боттичелли по праву считается одной из самых красивых в мире. На ней изображён процесс рождения богини Венеры, которая плывёт по морю на раковине моллюска. Также на полотне присутствует Зефир, олицетворяющий западный ветер, его жена Хлорида и одна из богинь веселья.

Картина была создана в период с 1482 по 1486 годы. Она написана на стандартном холсте, размер которого составляет 172,5×278,5 см. В наши дни знаменитое полотно хранится в стенах галереи Уффици, находящейся в одном из красивейших городов мира – Флоренции.

«Афинская школа» – это известное произведение искусства эпохи Высокого Возрождения. Его автором является итальянский живописец Рафаэль Санти. Он со своими учениками создавал этот шедевр по поручение папы Римского Юлия II.

Полотно украшает стены Ватиканского дворца. Оно располагается рядом с другими известными работами, такими как «Мудрость», «Умеренность и сила», «Диспута», «Парнас». На картине присутствует 22 персонажа. В их число входит Пифагор, Сократ, Диоген, Евклид, Птолемей и многие другие выдающиеся личности.

Эта картина нидерландского художника является молодой, по сравнению со многими другими шедеврами. Она была написана в 1889 году и по праву стала одной из самых красивых в мире. На полотне автор изобразил тёмное небо, которое он увидел из окна больницы для душевнобольных, где находился с 1889 по 1890 года. На нём легко можно различить звёзды, форма и размеры которых были придуманы воображением Ван Гога. Также стоит отметить присутствие на полотне вымышленного города, расположенного между холмов.

Сейчас этот шедевр находится в музее современного искусства, расположенном в Нью-Йорке (США). Посмотреть его приезжают путешественники и любители живописи со всего мира.

Эта знаменитая картина Пабло Пикассо по праву считается шедевром его творчества. На ней автор изобразил свою возлюбленную Дору Маар, у которой на плече сидит чёрная кошка.

Портрет был написан в 1941 году. Несмотря на свою «молодость», он успел побывать в руках большого количества людей. В 1999 году картина была украдена, и в течение 9 лет никто не знал о её местоположении. В 2008 году она была найдена и передана лондонской галерее Тейт.

Такая история портрета в несколько раз увеличила его стоимость. В наши дни шедевр оценивается очень дорого (примерно 25 млн евро), но приобрести его хотят десятки богатых человек.

Русский художник Карл Брюллов написал множество хороших картин. Однако среди всех его работ специалисты особо выделяют «Последний день Помпеи». Это крупноформатное полотно хранится в Государственном Русском музее (Санкт-Петербург). Оно имеет размер 4,56×6,51 м и рассказывает о событиях, происходящих во время знаменитого извержения вулкана Везувий, которое произошло в далёком 79 году н.э.

Брюллов работал над картиной 3 года. За это время он посетил Помпеи и сделал для себя необходимые наброски, а также принял участие в археологических раскопках. Полученные знания помогли художнику создать шедевр, которым восхищаются во всём мире.

Эта работа Леонардо да Винчи стала по-настоящему легендарной. Она с 1498 года украшает стену доминиканского монастыря Санта-Мария-делле-Грацие, который располагается в одном и самых популярных туристических городов Италии (Милан).

«Тайная вечеря» – это картина, на которой да Винчи изобразил момент трапезы Иисуса Христа и его учеников. Последние условно разделены художником на 4 группы по 3 человека. Каждая из них по-своему реагирует на слова Христа о готовящемся предательстве. Также на полотне можно заметить кошелёк с 30 серебряниками, которые сжимает в своей руке предатель Иуда.

Эта работа Иеронима Босха представляет собой триптих, который включает в себя 3 картины, объединённые общей тематикой. На них нидерландский художник изобразил все грешные деяния людей, а также передал ужас Судного дня. Центральная часть картины демонстрирует мучения грешных людей, которых подвергают самым разнообразным пыткам. Правая створка полотна показывает ад во всём его ужасе, а левая – рай с цветущими садами.

«Страшный суд» Босх написал в 1504 году. Картина имеет сравнительно небольшие размеры (163,7×247 см), но является самой масштабной среди всех, дошедших до нашего времени, работ нидерландского художника.

Одна из самых красивых картин Сальвадора Дали почти 90 лет находится в стенах Музея современного искусства (Нью-Йорк). Она имеет сравнительно небольшие размеры и несколько неофициальных названий.

«Постоянство Памяти» представляет собой полотно, на котором изображены стекающие и размягчённые часы, которые внешне напоминают расплавленный сыр. Именно эту ассоциацию использовал автор в описании своей работы. Кроме этого, стоит выделить наличие отдельных частей изображения, которые также встречаются на других полотнах Дали.

Эта картина американского художника более известна под своим неофициальным названием «Мати Уистлера». Она была написана в 1871 году. На полотне изображена Анна Уистлер, которая, согласно некоторым источникам, позировала автору вместо отказавшейся модели. Она сидит на стуле и смотрит перед собой. На изображении также можно увидеть занавеску, половик и картину на стене.

«Мать Уистлера» выполнена в тёмных тонах. Именно их автор использовал для передачи чувств женщины, испытывающей грусть. В подобном цвете выполнены и остальные элементы изображения.

Популярная работа Питер Брейгеля стала единственной картиной, которую нидерландский художник написал на тему мифологии. Она получилась удачной и стала известной во всём мире. Изображение имеет размер 73,5×112 см. Оно хранится в Королевском музее изящных искусств, расположенном в столице Бельгии.

Сюжет картины автор заимствовал из мифологии Древней Греции. На ней изображён Икар, который поднимается высоко в небо на сделанных Дедалом (его отец) крыльях. От солнечного тепла воск тает, и Икар падает в море. Помимо главных героев, на картине есть и несколько второстепенных. Среди них стоит выделить пахаря, идущего за плугом. Он располагается на переднем плане и делает Икара менее заметным.

Это знаменитое полотно норвежского художника Эдварда Мунка является одним из самых популярных у грабителей. Оно неоднократно пропадало из музеев, но неизменно возвращалось полицией. На картине изображена кричащая фигура, которую люди ассоциируют с инопланетянином, скелетом и эмбрионом. Задний фон занимает пейзаж, который открывается с холма Экеберг в Христиании (бывшее название Осло).

«Крик» – это небольшая картина, имеющая размер 91×73,5 см. Во время её написания автор использовал картон и масло. Такое сочетание делает работу Мунка ещё более ценной и не похожей на другие.