⭐️Самые тяжелые фильмы для психики, или 10 причин обратиться к врачу

Да, это «тот самый фильм, который упоминают везде, я смотрел, вообще не страшно». Однако пройти через эту поистине противную и жуткую картину сербского режиссера с непроизносимым именем (сами попробуйте) невозможно. Скопление наиболее омерзительных сцен вынудило 46 стран мира запретить фильм к показу и Россия в их числе. А также забрать 3 награды с кинофестиваля 2010 года.

Начать стоит с тяготящей атмосферы, жестоких, правдоподобных сцен и умелой цветокоррекции, благодаря которым фильм добивается того, что хотел ‒ тошноты, ужаса и нередко панических атак у смотрящего. В течение двух часов на экране демонстрируются литры крови, извращенные формы насилия, изувеченные тела, психотропные вещества и идеальный тандем непонимающего зрителя и главного героя Милоша, бывшего порноактера, который решил перед уходом из индустрии сняться в небольшом проекте.

Отрываясь от жестокости и криков «что в голове у сценариста?!», фильм держит в напряжении до самого конца с небольшими паузами на тошнотворные кадры педофилии и избиения. Кропотливая работа команды заметна невооруженным глазом, так как предугадать сюжет не может даже Милош, пребывающий или в скрученном состоянии от «новорожденного порно» или под воздействием наркотиков.

Сербский фильм не страшен в привычном понимании триллеров и второсортных ужастиков. Картина гнет мораль, доводит до грани. «А насколько хватит именно Вас? Где предел зверства?» ‒ спрашивает режиссер. Мы же настоятельно просим не есть во время просмотра.

Показ фильма состоялся еще в 1975 году (уверяем, это далеко не древность) и стал вольной экранизацией извращенного романа Маркиза де Сада «120 дней Содома». А ведь то, что итальянский режиссер выразил на экране и бедных актерах, вполне обыденно воспринималось и даже активно обсуждалось на светских мероприятиях в Европе 18 века.

В главных ролях президент Италии, судья, герцог и епископ (как иронично), а также 18 красивых девушек и юношей, которые вряд ли увидят свет после 120 дней заключения в сексуальном рабстве.

Фильм не манит сюжетом или неожиданным поворотом, ведь его характеризует лишь слово «противно». Адекватно воспринимать еду после множества сцен копрофилии точно не получится. Особый ужас наводит мысль о том, что это экранизация по книге. Каким человеком был автор, подробно и грамотно описавший потрошение людей? О нет, а зачем у героя в руках спички?!

Наиболее страшные, а с тем и опасные для психики фильмы, как ни странно, основаны на реальных событиях. Русско-американский проект «Философия ножа» создан, как напоминание о зверствах японцев во Второй Мировой войне, которые, кстати, до сих пор не извинились перед китайским народом за содеянное, а также о человеческом бездушии. На самом же деле простого «извините» здесь будет недостаточно.

«Это не люди, а бревна. Бревна истреблять не жалко» ‒ прямая цитата одного из работников 731 японского подразделения, вызывающая непроизвольную дрожь. Сюжет 4-х часового фильма ‒ реальная жизнь. Смотреть на натуралистичную репродукцию нацистских экспериментов мы советуем с особой осторожностью. Приготовьтесь к истошным крикам, распотрошённым телам и всем оттенкам страдания, которое ощутили когда-то реальные люди.

Удивляет реакция иностранных критиков на работу Андрея Исканова. Скотт А. Джонсон смело разбрасывается словами, сравнивая Философию ножа с жалкой пародией на артхаус, где жестокость снята ради рейтинга и шока. Должно быть, он не заметил, что фильм документальный.

Пищей для долгих размышлений станет поэтическое название фильма. Как известно, негуманные эксперименты над людьми в 40-х значительно ускорили развитие медицины. И именно в стенах 731 подразделения установили, что человек на 70% состоит из воды. Но стоило ли калечить столько жизней ради прогресса? Точного ответа нет.

Спорим, Вы еще 2 дня будете ходить со стеклянным взглядом после просмотра этого фильма? Если не верите нам, то послушайте зрителей, которые во время показа в Торонто массово падали в обморок, или режиссера, заставлявшего актрис на съемках постоянно плакать.

Картина повествует о маленькой девочке Люси, уже год находящейся в розыске. Неожиданно, покалеченная и явно шокированная, она возвращается домой и у полиции нет ни единой зацепки по ее делу. Только повзрослев, Люси решится понять, что же на самом деле произошло тогда и почему именно ее отпустили из плена.

Слишком скучно и хочется нажать на паузу? Постойте, настоящее безумство разворачивается лишь во второй половине кинокартины. Откажитесь от еды или съешьте ее сразу, «Мученицы» забрали награду за лучший грим и готовы продемонстрировать свое первенство на практике. Однако смысл проекта кроется далеко не в жутких кадрах и море крови, Паскаль Ложье приготовил нечто более грандиозное.

Психоделический триллер бельгийского режиссера накладывает неизгладимое впечатление на восприятие мира. Старые фильмы нередко пренебрегают картинкой ради смысла. Интересно, что в приоритете у Тьерри Зено?

«Свадебная ваза» не похожа ни на одно произведение, ведь более противного и ужасающего сюжета невозможно представить, а веселый фермер еще долгое время будет ассоциироваться с безумной любовью простолюдина и свиньи. Поведение главного героя непредсказуемо, он смеется и придается плотским утехам со скотом, а уже через секунду отрезает животному голову и замирает, глядя в одну точку. Вынести полтора часа и остаться в добром здравии ‒ задание не из легких.

Критики же, выносят совершенно разные вердикты работе. Современные зрители нередко проецируют зоофилию, как метафору на любовь 21 века, а люди старой закалки соглашаются с мыслью, что лучшего отображения больного человека ни один режиссер уже не снимет, но смотреть это стоит очень осторожно. Высок риск не уснуть.

Первая ассоциация у российского обывателя с картиной «Голод» ‒ это, безусловно, блокада Ленинграда. Где заканчивается человек и начинается животное? Насколько естественные нужды сильнее душевных качеств? На эти вопросы попытался ответить американский деятель Стивен Хентджес.

Сюжет затерт до дыр. Группа незнакомцев просыпается в странном помещении, никто не помнит, как попал сюда. Как выясняется позже, выхода нет и еды тоже, зато есть наблюдатель, которому очень интересно дальнейшее развитие событий.

Сценаристы и актеры прекрасно постарались, чтобы искусственно созданные условия и реакция главных героев соответствовали реальному поведению истощенных людей. Мировая история и без того полна яркими примерами человеческого безумия, когда ради капли воды и крошки хлеба не жалко убить и ребенка. Однако прослушать рассказ, а после забыть, и увидеть, как секунда за секундой инстинкты рушат здравый смысл, совершенно другое.

Если вы долгое время искали эмоциональной встряски и возможности расшевелить мозги, то обязательно уделите время этой картине. Ведь по-настоящему шокируют не разбросанные органы и истошные крики, а стремительно нарастающее давление.

Удивительно, как в наш рейтинг запрещенных к просмотру фильмов попал проект с полок государственного архива США, к тому же признанный «культурно значимым». Девид Линч ‒ это режиссер с мировым именем. Его уникальное видение мира и нестандартные идеи одна за другой становятся культовыми, однако достойно ли таких слов произведение «Голова-ластик»?

То, что фильм вообще дошел до зрителя ‒ большая удача. Спонсор выбежал из павильона и тут же прекратил финансирование после первых 20 минут съемки. Как жаль, чутье его подвело, несмотря на сюрреалистичность фильм имеет 90% положительных отзывов от кинокритиков.

Режиссер воплотил на экране один из главных страхов новоиспеченных семей: «а что, если ребенок родится не совсем здоровым?». Примечательно, что в момент производства Девид и сам стал отцом. Атмосферу происходящего воссоздают детали: гнетущий черный цвет, всего два диалога за два часа и истошные крики новорожденного сына главного героя.

Мы уверены, что в наш рейтинг самого страшного кино в мире заглянули лишь самые смелые. Ведь кино не страшное, органы бутафорские, огонь холодный, а гвозди в ногтях всего лишь грим. Но не будем спешить с выводами, ведь на повестке дня чрезвычайно реалистичная картина Тода Браунинга «Уродцы». Как и почему столь скоропостижно завершилась карьера одного из талантливейших режиссеров 20 века?

Современные проекты грешат правдоподобностью, то у инвалида-колясочника ноги дергаются, словно чувствительность вернулась, то пациент в коме время от времени моргает. В 1932 году к этой проблем подошли основательно.

Цирк уродов, имевший тогда бешеную популярность, становится эпицентром драм и интриг. В актерский состав вошли люди с реальными отклонениями. Лилипутами сейчас никого не удивишь, но экстремальная деформация черепа, сиамские близнецы и вывернутые ноги еще надолго остаются в памяти, как и задорных детский смех во время выступлений.

Но что если мир создан не Богом, а Дьяволом? Библейские мотивы нередко занимают головы гениев кинематографа, Ларс фон Триер один из них. Интерпретация создания мира в его руках вывернулась наизнанку дважды, отчего фильм забрал 15 наград кинофестиваля и 10 запретов на показ в странах мира.

Фильм наполнен жуткими параллелями, чего только стоит бурная ночь молодожен, когда их маленький сын вылезает из кроватки на подоконник и по неосторожности срывается вниз, мгновенно погибая. «Антихрист» ‒ это катализатор смертных грехов, жестокости и насилия. Однако персонажи воспринимают это как норму, все-таки их создатель Дьявол.

Безусловно, произведение оставляет глубокое впечатление на психике даже самого крепкого зрителя, ведь Ларс не стремится напугать кровью и страшными лицами в зеркалах, жуть навивает поведение действующих лиц, их философия и образ жизни. Не менее страшно увидеть в них самого себя.

Завершает наш топ фильм, собравший запреты в 48 странах мира, в том числе и в России. Картина не обладает сюжетом как таковым, однако является полудокументальной, отчего мерзостность происходящего увеличивается в несколько сотен раз.

Препарирование тел, собачьи бои, фрагменты съемок со скотобойни, реконструкция фашистских экспериментов, в том числе казнь через газовую камеру и уголовные дела по самым изощренным убийствам за все время. Выдержать полтора часа разговоров о смерти и жестокости вряд ли кто-то сможет, и мы настоятельно советуем не пытаться геройствовать. Проект признан античеловечным, хоть в нем и заложено одно из наиболее естественных явлений ‒ смерть.

Проект не способен вызвать эпилепсию, разве что рвоту и необъяснимый страх. Были случаи, когда женщины начинали бесконтрольно рыдать и жаловаться на боль в области сердца. Жесткие реалии, случающиеся ежедневно, становятся поводом для раздумий, в каком мире мы живем? Чего на свете больше, добра или зла?